《赵氏孤儿》的故事众所周知，历史上曾有京剧、豫剧、舞剧、电影、电视剧等不同艺术体式的改编。当作元杂剧四大悲催之一，其故事之豪壮、安谧，为后世改编提供了宽广的再创空间。其中，改编自该剧的《程婴救孤》，是戏曲舞台上常演常新的经典题材。

如今，粤剧也加入了演绎行列。6月18日-19日，国度艺术基金2024年资助形状——粤剧《程婴救孤》在广东粤剧艺术中心恢弘首演，为这出经典戏剧作品注入了新颖的粤式演绎。有“多面手”之称的冼鉴棠初次担纲主演，挑战须生行当，奉献了一场可圈可点的饰演。剧情发展丝丝入扣、激越迭起，演员们走心的演绎，深深打动了不雅众，精彩之处掌声雷鸣。

粤剧《程婴救孤》移植自同名豫剧，面临珠玉在前，如何呈现具有粤剧特质的舞台？当作粤剧舞台未几见的须生戏，这部戏能否打磨为立得住的保留剧目，推动行当发展？不同戏曲剧种之间的调换互鉴，关于推动本剧种发展有何料想？记者对此伸开不雅察。

二度创作拓展故事解读空间

春秋时间，晋国忠臣赵盾一家300余东谈主被奸臣屠岸贾所害，只存别称遗腹孤儿。围绕着赵氏孤儿的命悬一线，程婴等东谈主冒死历险，殒身不恤，与屠岸贾伸开了一场正义与狰狞的较量——这等于“程婴救孤”的故事干线。

在浩繁版块中，豫剧《程婴救孤》在内容上保留并强化了程婴在危机时刻表闪现来的“忠义”和殉国精神，同期又赋予这种传统的“忠义”以新的内涵。粤剧版块雷同以程婴为中心，不外则高出他舍子救孤后的蒙冤之路，彰显他屏气吞声、遵守大义的东谈主性光泽。

在粤剧《程婴救孤》的二度创作中，主创团队以粤剧特有的程式饰演为复旧，加入现代审好意思，呈现了一台唯好意思而又不失磅礴大气的忠义之戏。

“粤剧的程式、曲牌、唱腔，令这部作品充满‘粤味’，且须生为主演的剧目，频年来并未几，是以让不雅众相等有崭新感。”著明粤剧饰演艺术家丁凡在领受记者采访时绝顶“点赞”了唱腔利用，“这出戏的唱腔保留了古装戏的原汁原味，同期又加入了新的元素，作念到了唱段为戏做事，很能打动东谈主。”

外汇局表示，2024年4月，受主要经济体宏观经济数据、货币政策预期等因素影响，美元指数上涨，全球金融资产价格总体下跌。汇率折算和资产价格变化等因素综合作用，当月外汇储备规模下降。

剧中音乐在刚柔并济、靠近扮装除外，还精巧化用了广东儿歌《落雨大》，将其改编后融入剧情，给程婴故事带来“粤味”抒发。

“程婴救孤，救的不只单是一个人命，更是一颗正义的种子。”导演徐光华认为，固然这是两千多年前的故事，其所传达的担当谈义、以身殉职、青睐和平的价值追求，体现了一个民族的精神和良知，在今天仍有施行料想。

全剧尾声，程婴为孤儿挡剑而一火，配景板上高悬的戈随之落下，记号着仇恨的领会；赵氏孤儿对着恩东谈主们矜重一跪，此时一只记号和平的鸽子飞入舞台。这一刻，历史与当下交织，赋予了经典故事更宽广的解读空间。

“程婴故去的那一刻，让东谈主一下‘破防’，这是颇为现代的表露手法，冲击力很大。”著明粤剧饰演艺术家倪惠英认为，看完后会合计程婴的死是一种自若。“他蒙冤16年，看管孤儿直至终末一刻，此刻终于能与妻儿在阴世下团圆。他的结局，其实是‘向死而生’。这个惩处很爽直，不雅众也会安谧。”倪惠英说。

引进经典推动粤剧行当发展

创排粤剧《程婴救孤》，还有一个相等过错的初志，即通过引进经典，来推动粤剧不同业当的发展。

“在粤剧舞台上，文武生、旦角的剧目居多，像《程婴救孤》这种须生担纲的剧目未几见。”导演徐光华强调，但愿通过这次创作，丰富粤剧行当的舞台呈现，给高大不雅众带来更各样的不雅赏体验，也但愿将有更多不同业当的演员，王人能推出代表剧目，让粤剧艺术的发展愈加丰富多彩。

这次担纲主演的冼鉴棠，可谓是“苦等”30年才等来程婴这一扮装。此前他演绎过《还金记》中的王麻子、粤剧《张九龄》中的县令王履震、粤剧《三水儿子·红头巾》中的水客等很多令东谈主印象深远的扮装，号称“黄金破碎”。不外，赞助小生、武生的他，虽也能兼任须生、花脸，甚而丑生，但主演一出须生戏，对他来说一经巨大的挑战。

冼鉴棠坦言，参与粤剧版《程婴救孤》的创排，“是一个自我再行铸造和挖掘的历程。”我方此前虽演过须生，但并莫得果真系统学习过须生的饰演程式，因“程婴”这个扮装，才果真走进了须生的创作寰宇。在创排中，他赓续琢磨、反复演练，包括练好“髯口功”，圭表须生台步、身姿、作手、指法等身体，令他受益良多。

广东粤剧院院长、该剧计划总监曾小敏对冼鉴棠的演绎也默示了细目。曾小敏还默示，经典戏不会过期，深信传统戏的阛阓后劲。她说：“广东粤剧院一直王人很防护行当的培养，但除了生旦戏除外的好脚本照实难求。咱们但愿以骨子行径，纵容推动不同业当的剧目，让每个行当的演员王人能获取宽广的发展空间。”

调换互鉴营造戏曲健康生态

在前年9月举行的第三届粤港澳大湾区文化艺术节开幕式上，冼鉴棠曾与豫剧名家李树建同台演绎《程婴救孤》选段，得到对方的纵容颂扬。一个月后，李树建携豫剧《程婴救孤》全剧在广东粤剧艺术中心上演，受到羊城不雅众的关爱追捧。

面临“同题作文”，一南一北的不同演绎，在合并所在、不同期空发生交织，产生了奇妙的化学响应。

著明戏曲商量众人、中山大学中文系评释董上德认为，不同剧种之间的调换互鉴，一方面在扩大经典剧目影响力的同期，经过各个剧种富于本身特质的创新，更利于打造戏曲发展的健康生态；另一方面，好的剧目被移植，也有助于培植原土剧种的编创水准，鉴戒得胜剧缱绻警戒创排新的作品。

董上德以粤剧《程婴救孤》的脚本为例，称该剧接收了元杂剧和明据说的《赵氏孤儿》《八义记》等作品特质，兼采京剧、豫剧之精华，剧情鼓励相比有端倪感；中年程婴和老年程婴的扮装塑造既有贯穿性又有辨别度，整部戏体现了程婴舍子救孤的正义性和蒙冤翻案的袭击性，是一大亮点。

倪惠英则从文化传承的角度进行解读：“《程婴救孤》是中汉文化最有代表性的戏剧作品之一。中国戏曲源出一脉，在漫长历史发展中恒久相互接收、相互影响、相互推动。复排经典，这是一种文化的传承，以粤剧的饰演体式，把中华英才的优秀精神传承下去。”

值得一提的是，这部戏还在年青不雅众群体中产生了一定反响。来自中山大学的博士商量生武同学认为，粤剧《程婴救孤》在忠于原著时期配景和主要情节的基础上，深入挖掘原著时期价值和精神内核，以现代东谈主的审好意思视角进行创造性改编，塑造了程婴这么一位血肉丰润、鱼贯而来的子民铁汉形象。

年青不雅众小林则对舞好意思印象深远：“舞好意思很现代，互助一桌两椅，在灯光的幻化下，活泼构建出不同的空间，挺有新意。”

“当作广东东谈主，一听到粤剧版的程婴故事要上演，期待值径直拉满。”来自中山大学中文系的“00后”硕士商量生吴枳燕称，彩凤受刑、公主认亲等原创剧情，弥补了元杂剧中缺失的女性书写。女性不逊于男人的马虎矍铄和独到的暖热本性，让剧情更丰润，更贴合现代不雅众的审好意思。

南边+记者 徐子茗

本栏图片由广东粤剧院提供 薛才焕 摄买球下单平台